О художнике
Алия Сулейман родилась 30 мая 1989 года в маленьком городе Татарстана и после окончания школы переехала в столицу – в Казань. С ранних лет она проявляла свою творческую натуру, увлекаясь различными видами искусства - от разрисовывания заборов до брейк-данса и вышивания сумок бисером.
После окончания двух вузов: КГУ им. Ульянова-Ленина (международные отношения) и КГАСУ (дизайн интерьера) начала работать в сфере дизайна пространств. Все 12 лет работы дизайнером её не покидало чувство, что истинное призвание связано с искусством.
В 2015 году Алия переехала в столицу Турции – в Анкару, где она продолжала свою деятельность дизайнера, консультируя людей из разных стран в формате онлайн.
В 2023 году, отучившись на психолога в институте Алии Булатовой, она наконец решила рискнуть и отдать всё свое время созданию работ в коллажной технике.
Сегодня Алия позиционирует себя как мультимедийный художник, особое место в творчестве которого занимают коллажи как аналоговые, так и цифровые.
Первой значимой серией стали коллажи «минимализм орнамента» - они объединили в себе орнаменты разных наций. Ее работы привлекли внимание на международной арт сцене, особенно после участия в выставке ART ANKARA в 2022 и 2023. Ее арт-объект из старых татарских наличников был установлен в отеле Тасиго в Казани, что стало значимым достижением в ее карьере.
В 2024 году была создана серия из 20 арт-объектов, представляющие собой серию из акриловых кирпичей с расположенным внутри элементов старинных оконных наличников. Эта серия является логичным продолжением первой инсталляции с наличниками. Во всех этих арт-объектах автор попытался выразить художественную красоту такого обыденного элемента прежних домов, как наличник и запечатлеть его как «искусство, погруженное в быт».
В зоне интереса современного художника выступает выражение чувственной ностальгии и уважения к прошлому. 2023-2024 годы были посвящены теме межкультурных связей, отражению визуального кода татарской культуры. Начиная с осени 2024 года художник исследует тему феномена поколения родившихся в СССР молодых людей, чье детство прошло без интернета. Эта тема находит отражение во многих работах автора, в том числе в серии «Флэшбеки», состоящей из 5 арт-обьектов, а также в серии «Память загружается», которая включает в себя микс из живописи и коллажей.
«Моя творческая практика основана на исследовании связи между прошлым и настоящим через работу с различными материалами. Я вижу искусство как пространство сублимации личных и коллективных чувств, неразрывно связанных с памятью, корнями, утраченной атмосферой детства и формированием идентичности. Для меня прошлое — это не статичный архив, а живая сущность, которая продолжает влиять на выбор человека, его восприятие и внутреннюю опору. Семейная память, культурные коды и детство, какими бы сложными они ни были, составляют структурообразующую ось идентичности человека. Сохранение этих воспоминаний я воспринимаю как проявление внутренней честности и уважения к собственному пути. Форматы моих работ: инсталляции, арт-объекты, аналоговые и цифровые коллажи, а также панно, сочетающие в себе различные материалы. Материальность для меня — это носитель времени: текстуры, найденные объекты, цифровые фрагменты и архивные образы объединяются в единую визуальную систему. Темы моих работ строятся вокруг ностальгии как культурного и эмоционального феномена: родовой памяти, воспоминаний детства, эстетики 1990-х и 2000-х годов, жизни до появления интернета и первых взрослых чувств, пережитых уже в осознанном возрасте. В центре моего интереса — «поколение транзита», чья идентичность сформировалась на стыке аналогового прошлого и цифрового настоящего. Через свои работы я стремлюсь создать пространство паузы, пространство, где зритель может замедлиться, почувствовать течение времени, заново пережить и зафиксировать определяющие моменты собственной жизни.»
Образование
- 2011КГУ им. Ульянова-Ленина
- 2013КГАСУ
Выставки
- 2022"Art Ankara", Анкара
- 2023"Art Ankara", Анкара
Связаться с автором
Автор не указал контакты. Напишите здесь — мы передадим ему вопрос.